未完成のメロディ。

またまた年末買った全集から。
やっぱね、「買ったらすぐ聴く」が未聴盤を減らす良策の一つだと思いますわ。（笑
と言いつつ、正確には4番以外は持っていたので「未聴」とは少しニュアンス違うんだけど。（苦笑

ほかの3曲もずいぶん久しぶり。
て言うか、あまり面白みない印象があったので。
ところが……改めて聴いて猛省。
そりゃ名盤って言われるだけのことあるわ！

確かに折り目正しい生真面目さが前面に出ていて、手練手管は全くといっていいほどない。
「春」の終楽章とか淡々としすぎかもしれない。
2番なんかは、どうしても曲を支えきっていない感じもする。

でも何がすごいって、全曲にわたって「楽器」の音を感じさせないこと（ショルティ盤とは対極か？苦笑）。
どのパートも、楽曲の血肉となって不可欠の存在になっている。
「そこにその音がある」意義がある。

それを一番象徴しているのがTimp.。
ゾンダーマンの演奏がまるで背骨のように各曲、そして全集全体を引き締める。
奏法も音も存在感も全てひっくるめて、まさに理想のTimp.。
特に「ライン」は、もう曲の流れに身を委ねているだけで幸せすぎる！

サヴァリッシュも、「生真面目」って書いたけど、今回初聴きの4番では終楽章でちょっぴり大見得切っててなかなか良い。
でも自己主張がはみ出る感じではなく、最後もあまり加速せず、どっしりと締めくくる。
ほかの曲だって、明晰な統率力が光ってる。

ルカ教会の残響豊かな録音がすごくふくよか。
SKDの音の伽藍、まさに大聖堂を仰ぎ見るような感覚。
「全集」としての平均値は凄まじく高い。
何回も何回も聴いても飽きないし。

……しかし、聴くこちらの立場や年齢、経験値が変わっているのもあるけど、ホント学生時代って、有り体に言えば爆演・熱演タイプの演奏や音盤にひかれ過ぎだったなぁ。

もちろんそういった演奏は今だって好きだし（無個性よりははるかに良い）、熱い感動をくれることも多いけど、最近はどちらかといえば「旨味」や「職人芸」的なものに強く引き付けられるのを感じる。

ケンペやクーベリックがすごく好きになってきてるのがその証かな。
しかもこの2人、実演では燃えるとこが共通しているし。（笑